在中国的制瓷历史上，最鼎盛的时期莫过于清代，清代既传承了明代的青花、五彩，又在其基础上开创了粉彩、珐琅彩和古铜彩等多种彩瓷技术。从景德镇的瓷器生产工艺上就得以见证，在康熙、雍正、乾隆时期，景德镇瓷艺达到鼎盛，出现了众多造型独特、风格鲜明的精美瓷器，不仅器型相当丰富，各种颜色釉和彩装饰瓷器也品类繁多，珐琅彩花鸟纹碗就是其中的一种。
纵观近几年珐琅彩瓷器市场，有人说：“20世纪80年代珐琅彩瓷拍卖多数以百万元成交；20世纪90年代珐琅彩瓷拍卖价格迈向千万元；而21世纪珐琅彩瓷拍卖的亿元时代。”立足市场，资深行家的话一针见血的总结出珐琅彩的市场前景，事实也的确如此。
“清代”“雍正御制”款珐琅彩花鸟纹碗
口：17.9cm 底：7.2cm 高：8.3cm
康熙、雍正时珐琅彩瓷器所用白瓷胎绝大多数是由景德镇御窑厂提供的，个别的也使用宫廷遗留的明代永乐、宣德时景德镇官窑暗花白瓷胎，这件珐琅彩花鸟纹碗即为其中的一件。
高价藏品的成交并非偶然，市场上珍品极少却偶能碰见。据了解，香港珩隆正在澳门展出一件雍正款珐琅彩花鸟纹碗，口沿微外撇，腹部深而宽阔，器形规整、文雅精巧，对照以上几件天价藏品，此件宫碗并不逊色，且有独特之处。此珐琅彩花鸟纹碗釉色温润，采用当时的国产珐琅料绘制，外壁橘黄色釉面上满绘缠枝花卉纹，色彩艳丽，花纹绚丽，更有翩翩起舞的蝴蝶相伴，所谓百花争艳，竞相开放，淡淡的清香似乎扑鼻而来，还“惹”来了蜻蜓和蝴蝶，十分热闹。宫碗底部施绿松石釉，这在瓷器上极为罕见，进一步成就了此碗的完美。
宫碗，明代宣德时创烧的瓷碗。多为皇宫所用，故称“宫碗”。器物造型精巧端正，口外撇，腹部深宽。到正德时，制作更加规范化，成为这时期瓷器中的佳品，直至清时期也非常流行。珐琅彩，亦称瓷胎画，是将画珐琅技法移植到瓷胎上的一种釉上彩瓷，胎骨密坚，瓷质细腻，画法精湛，画面色泽艳丽，画工逼真写实，富有质感。珐琅彩盛于雍正、乾隆年间，属宫廷垄断的工艺珍品，是中国历史上不可多得的一种装饰工艺。
珐琅彩瓷器一直以来在收藏界价格很高，它的美无与伦比，早已被收藏家们认知。珐琅彩瓷是清代唯一在皇帝直接授意下创烧的，其艺术风格适应皇室富贵华丽的装饰需求，较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。珐琅彩瓷一经问世就秘藏于皇宫内苑，专供皇室赏用，民间一般只闻其名却未见其物。在中国历史上，珐琅彩瓷仅见于康、雍、乾三朝，是一种极名贵的宫廷御用瓷，而且产量极少。清代所有的瓷器都在景德镇烧制，唯有珐琅彩瓷器作为皇室御赏器，在宫中专制。烧制原材料都是从景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师(而非工匠)再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。
近年来，雍正款珐琅彩在拍卖场上的价格屡创新高，让不少人开始对在藏市中的珐琅彩瓷器青睐有加，并形成了又一股收藏热。今香港珩隆正在展出的此件珐琅彩花鸟纹碗造型端庄，画工严谨，色彩艳丽，从瓷器整体呈现色泽、纹饰、精雕等方面来看，制作技艺已相当成熟。据推测，其绘画必定出自当时具有极高艺术修养的宫廷画家之手。碗底足内书 “雍正御制”四字篆书款，是绝对的官窑款，具有极高的投资和收藏价值，值得珍藏！
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